Suomalaisen Kirjallisuuden Seura: KALEVALA

Золотой век финского искусства

Конец XIX и начало XX веков, период расцвета национального романтизма, называют также золотым веком финского искусства. В разных областях литературы и искусства в то время создавались работы, на создание которых авторов вдохновили национальные мотивы и, прежде всего, Калевала. Эти произвдения и по сей день являются фундаментом, на который опирается все позднейшее финское искусство.

Так, например, поэт Эйно Лейно, композитор Жан Сибелиус, живописец Аксели Галлен-Каллела, скульптор Эмил Викстрем и архитектор Элиэль Сааринен искали в своих творческих поездках по Карелии прообраз человека близкого к природе или черты исторического калевальского пейзажа. Мир Калевалы воспринимался художниками как символ, через который они пытались передать глубину человеческих чувств и мировосприятие действительности их современниками. Позднее влияние Калевалы было менее заметным и более опосредованным.

Если раннее калевальское искусство отличалось прямым использованием калевальских сюжетов, то по мере приближения к современности, влияние Калевалы ощущалось скореее в общих трактовках мифологического и мифопоэтического восприятия природы и человека.
Кульминационной точкой финского национального романтизма стала организация Элиелем Саариненом на Всемирной Парижской выставке (1900) павилиона Финляндия, потолок которого Галлен-Каллела украсил фресками на калевальские темы. Сооружение было разобрано сразу после выставки, но наброски фресок сохранились. В 1928 году Галлен-Каллела расписывает потолок вестибюля Национального музея фресками на те же калевальские темы.

Жемчужиной литературы золотого века в финском искусстве можно назвать поэму Эйно Лейно Helkavirsiä (Вознесенские гимны), которая появилась в двух сериях в 1903 и 1916 годах. В поэме ощутимо сильное влияние карелианизма и европейского символизма. По стилю обе поэмы похожи, но если в сборнике 1903 года на первом плане были сильные, бросающие вызов смерти герои, то в сборнике 1916 года большей частью присутствуют элементы, навеянные космогоническими мотивами в Калевале.

Калевала нашла яркое воплощение в творчестве скульптора Эмиля Викстрема. Самые знаменитые скульптурные композиции Викстрема выполнены именно по калевальским сюжетам.

Первоначально калевальские руны имполняли нараспев. Только после издания эпоса калевальскую поэзию стали декламировать. Песенность Калевалы и ее эпическая тематика повлияли на то, что Калевала стала источником творческого вдохновения и для финских композиторов.

Жан Сибелиус впервые соприкоснулся с карелианизмом в музыке в 1890 году через сочинения Роберта Каянуса. Творческий заряд Сибелиус получил от встречи с исполнительницей рун Ларин Параске. Симфоническая поэма Куллерво, написанная в 1892 году, была первым калевальским сочинением Сибелиуса. В тот же год он совершил поездку в Карелию.

Почти сразу после выхода в свет Калевалы в 1835 году, встал вопрос об ее иллюстрировании. Было объявлено несколько конкурсов, но представленные произведения, по мнению критики, недостаточным образом отражали эпический мир Калевалы.

В 1891 году на конкурсе на лучшее оформление Калевалы, высшие оценки жюри получили работы Аксели Галлен-Каллела. По сей день зрительные образы героев Калевалы ассоциируются с типажами, созданными Галлен-Каллелой.